LSM Newswire

LSM Fundraising

Saturday, July 26, 2014

Nouvel Ensemble Moderne Communiqué de saison 2014-2015

Montréal, le 22 juillet 2014 – Le Nouvel Ensemble Moderne est heureux d’annoncer sa 26e saison, qui s’amorcera officiellement avec le lancement d’un CD monographique du compositeur libanais Zad Moultaka sous l’étiquette empreintes DIGITALes, lors du concert de la rentrée le 9 octobre prochain.

Diversité, relève, transmission et création sont au programme de cette saison 2014-2015, invitant le public d’ici et d’ailleurs à la découverte. Le NEM participera ainsi au colloque organisé par l’OICRM autour de l’œuvre de Gérard Grisey : Gérard Grisey et la musique spectrale au mois d’octobre où la pièce Vortex Temporum sera présentée. Viendra ensuite la tenue du 12e FORUM International des Jeunes Compositeurs, du 1er au 21 novembre prochain, qui se terminera par deux concerts présentant les 8 œuvres sélectionnées par le jury.

D’autres moments forts sont aussi à l’agenda, avec en janvier la présentation du Sacre du Printemps de Stravinsky, réorchestré par l’altiste du NEM François Vallières et présenté en collaboration avec la Fondation Arte Musica dans le cadre de l’exposition De Van Gogh à Kandinsky, l’expressionnisme en Allemagne et en France, 1900-1914. Le NEM prendra ensuite la route du Québec pour deux représentations qui clôtureront sa résidence à l’Université Laval, où des ateliers thématiques seront organisés. La saison s’achèvera en mai avec un concert célébrant la diversité : une création de Jose Evangelista, une œuvre incontournable du compositeur argentin Mauricio Kagel ainsi qu’un concerto de percussion composé par Robin de Raaff.
Autant d’activités et d’événements qui rythmeront la saison du NEM, dont les détails sont présentés ci-après.



PROGRAMMATION 2014-2015


Jeudi 9 octobre 2014, 18 h 30 - Salle Claude-Champagne
Lancement d’un CD de Zad Moultaka

Suivi du Concert de la rentrée à 19 h 30 - sans entracte
Zad Moultaka (Liban)                              
   Où en est la nuit ? Création montréalaise (2013)
Première montréalaise, œuvre composée pour le NEM

Ana Sokolovic (Canada)      
   And I need a room (2014)
Première montréalaise


Tristan Murail (France)        
   En moyenne et extrême raison (2009)
Œuvre composée pour le NEM


Samedi 11 octobre 2014, 14 h - Chapelle historique du Bon-Pasteur
À la rencontre du NEM, présentation commentée autour de l’œuvre Vortex Temporum (1994-1996) de Gérard Grisey
Dimanche 19 octobre 2014, 16 h - Salle Claude-Champagne
Colloque Gérard Grisey, le moment spectral et son héritage
Vortex Temporum (1994-1996)


FORUM INTERNATIONAL DES JEUNES COMPOSITEURS
Jeudi 20 novembre 2014, 19 h 30 et vendredi 21 novembre 2014, 19 h 30
Salle Claude-Champagne


PRÉSENTATION DES 8 CRÉATIONS DES JEUNES COMPOSITEURS SÉLECTIONNÉS EN CONCLUSION DES 3 SEMAINES DE FORUM.



Mercredi 21 janvier 2015, 19 h 30, Salle BourgieLe Sacre du printemps*  - Le NEM et les classiques
Anton Webern                                    
   Konzert, Op.24 (1931-1934)

Arnold Schoenberg - Réorchestration de Richard Dünser
   Drei Stücke, Op.11 (1909 / 2009)
Igor Stravinski - Réorchestration de François Vallières, altiste du NEM
   Le Sacre du printemps (1913 / 2014)


*Présenté en collaboration avec la Fondation Arte Musica

Samedi 18 avril 2015, 14 h - Chapelle historique du Bon-Pasteur
À la rencontre du NEM, présentation commentée autour de la création de Jose Evangelista

Dimanche 3 mai 2015, 16 h - Salle Claude-ChampagneConcert de clôture
Mauricio Kagel (Argentine)
   1898, mouvement I (1972-1973)

Robin de RAAFF (Hollande)
   Percussion Concerto (2013), soliste : Julien Grégoire
 Première montréalaise


Jose Evangelista (Canada)
   Création

Mauricio Kagel (Argentine)
   1898, mouvement II (1972-1973)





Le NEM au Québec – résidence et concerts


Jeudi 22 et vendredi 23 janvier 2015 - Université Laval, Québec
Atelier de lecture de jeunes compositeurs

Samedi 24 janvier 2015, 19h30 - Palais Montcalm, Québec **Dimanche 25 janvier 2015, 15 h - Centennial Theatre, Université Bishop, Lennoxville **
Concert : Le Sacre du printemps
** Voir programme du 21 janvier






***** ***** *****

Nouvel Ensemble Moderne
Fondé en 1989 par la pianiste et chef d’orchestre Lorraine Vaillancourt, le Nouvel Ensemble Moderne (NEM) est un orchestre de chambre de 15 musiciens qui propose une interprétation convaincante des musiques d'aujourd’hui, en leur accordant le temps et l'attention qu'elles méritent. Son répertoire, nourri aux classiques du XXe siècle, reflète la variété des esthétiques actuelles, s’ouvre à la musique de tous les continents et consacre une place importante à la création. Ses concerts, ses répétitions ouvertes au public et ses rencontres avec les créateurs sont des moments privilégiés d’échange et de réflexion. Ensemble en résidence à la Faculté de musique de l’Université de Montréal, il a joué au Canada, aux États-Unis, au Mexique, au Japon, en Australie, à Singapour et dans 7 pays d’Europe (Allemagne, Angleterre, Autriche, Belgique, France, Italie et Pays-Bas). Depuis ses débuts, plus de 180 œuvres ont été écrites spécialement pour l’ensemble.

Labels: , ,

Monday, July 21, 2014

Toronto Symphony Orchestra (TSO) Seeks Applicants for RBC Resident Conductor


The Toronto Symphony Orchestra (TSO) is inviting applications for the position of the RBC Resident Conductor to begin during the 2014-15 season. The RBC Resident Conductor will work closely with Music Director Peter Oundjian and the artistic staff and the musicians of the TSO. This two-year position includes significant podium time by combining the responsibilities of conducting select TSO concerts and rehearsals and covering assigned TSO concerts and rehearsals. In addition, critical training and active involvement in programme planning, orchestra operations, recordings/tours, marketing, public relations, education and development activities will be provided to the RBC Resident Conductor to enhance understanding of a professional orchestra. The RBC Resident Conductor will also have a role in promoting and representing the work of the TSO. Based on availability, Sir Andrew Davis (TSO Conductor Laureate), Steven Reineke (TSO Principal Pops Conductor) and other guest conductors will be made available to the RBC Resident Conductor for consultation and discussion. While no age requirement is mandated, it is expected that this position will be filled by a conductor continuing to develop his/her skills, but who has already demonstrated substantial accomplishment in the orchestral world. For detailed information and history on the TSO visit tso.ca

Qualifications/Requirements:

  • All applicants for the position of TSO RBC Resident Conductor must be Canadian citizens or Landed Immigrants.
  • The TSO RBC Resident Conductor is expected to reside in Toronto or environs during the concert season throughout the term of the appointment.
  • Candidates should have an advanced musical degree or equivalent with an exceptional level of aural skill.
  • Excellent communication skills and the ability and desire to connect with audiences to speak for the music and the orchestra are expected.
  • Candidates should have experience working with professional orchestras. Demonstrated rehearsal skills, advanced knowledge of orchestral repertoire with a working knowledge of Canadian and international contemporary orchestral repertoire is essential.
NOTE: The search committee will receive all applications for the position in confidence.

Auditions:

  • The search committee will include Music Director Peter Oundjian, representatives of the orchestra, and artistic staff.
  • The applications must be submitted no later than: Thursday, September 4, 2014 at 5pm.
  • Candidates who are selected as finalists will be notified by Friday, September 26, 2014 and given the repertoire list and details for the final auditions.
  • Live auditions and interviews for finalists will take place on Monday, October 27, 2014 with the TSO on-stage at Roy Thomson Hall (exact times TBA).
  • The audition process will include on-stage rehearsal time, an interview process and a written exercise.

Terms of contract:

  • January 2015 through June 2017. The successful candidate will make best efforts to accept a conducting engagement with the TSO the week of January 26, 2015 and the weekend of February 6, 2015.
  • Compensation will be discussed at the time the position is offered

About the RBC Emerging Artist Program

The RBC Resident Conductor position is funded in part by the RBC Emerging Artist Project. RBC funds programmes including the TSO’s RBC Affiliate Composer and RBC Resident Conductor, the RBC Canadian Painting Competition and the RBC Emerging Filmmakers Competition. Royal Bank of Canada is Canada's largest bank and one of the largest banks in the world, based on market capitalization. They employ approximately 79,000 full and part-time employees who serve more than 15 million personal, business, public sector and institutional clients through offices in Canada, the U.S. and 44 other countries.

Labels: , ,

Deux concerts au Festival Classique des Hautes-Laurentides les samedi et dimanche 26 et 27 juillet à Mont-Laurier et à Mont-Tremblant

Le premier rendez-vous a lieu le samedi 26 juillet à 19h30, à l'Église Coeur-Immaculé-de-Marie de Mont-Laurier, avec les Choeurs de la Société Philharmonique du Nouveau-Mondedans le Requiem Allemand de Brahms, adapté pour choeur, solistes, piano et percussions, sous la direction de Michel Brousseau. Les solistes vocaux: Maria Kapnik (soprano), Étienne Bergeron (baryton). Danièle Maisonneuve et Mélissa Lavergne tiendront respectivement les parties de piano et de percussion.
La Société Philharmonique du Nouveau-Monde est un organisme qui regroupe 5 formations musicales: le Choeur et l'Orchestre Philharmonique du Nouveau-Monde, le Choeur Classique d'Ottawa, les Chanteurs de Ste-Thérèse et le Choeur Tremblant. Quant à Michel Brousseau, chef et directeur artistique de l'ensemble,  il mène une carrière qui l'a amené àdiriger en Italie, en France, aux États-Unis, au Canada et dans plusieurs autres pays d'Europe.Le Requiem Allemand sera précédéd'une oeuvre du compositeur en résidence du Festival Classique des Hautes-Laurentides Frédéric Chiasson:Les Ventres Courageux,écrite en 2010 en hommage au Festival baroque de Lamèque, sur un texte d'Emma Haché.
Le dimanche 27 juillet à 19h30 à L'Église de Mont-Tremblant, le Quatuor Alcan (qui souligne cette année son 25e anniversaire),propose en cette période de vacances un programme empreint d'humour et de légèreté, qui amalgame joyaux du répertoire et découvertes fascinantes.

Formé de quatre musiciens passionnés et engagés qui n'hésitent pas à interagir avec leur public,le quatuor Alcan s'est forgé une réputation d'excellence et compte parmi les quatuors à cordes les plus appréciés au pays.
Pour toute information complémentaire ou achat de billets, vous pouvez consulter le site du Festival Classique des Hautes-Laurentides:

§ Michel Brousseau et la Société Philharmonique du Nouveau-Monde: Samedi 26 juillet 19h30, Église Coeur-Immaculé-de-Marie de Mont-Laurier, 570 rue Panet, Mont-Laurier. Prix des billets: régulier 32$, aînés/étudiants 29$, gratuit aux moins de 18 ans
§ Quatuor Alcan: dimanche 27 juillet 19h30, Église du Village de Mont-Tremblant, 1829 Chemin du Village, Mont-Tremblant. Prix des billets: régulier 32$, aînés/étudiants 29$, gratuit aux moins de 18 ans

***


Le Festival Classique des Hautes-Laurentides présente ses évènements musicaux dans plusieurs municipalités des Hautes-Laurentides et offre aux mélomanes un total de 13 concerts entre le 28 juin et le 30 août. Avec cette 16e édition, le Festival Classique des Hautes-Laurentides souhaite poursuivre sa mission en offrant des concerts de haute qualité à prix très abordables. Plusieurs concerts sont gratuits pour tous, et presque tous les concerts sont offerts gratuitement aux moins de 18 ans. 

Labels: , ,

The Cleveland Orchestra announces three-concert “At the Movies” Celebrity Series for 2014-15 season

CLEVELAND — The Cleveland Orchestra announces a three-concert “At the Movies” Celebrity Series for the 2014-15 season.  With the popularity of film showings with live accompaniment the past three seasons, the Orchestra continues the tradition with “Phantom of the Opera,” “Disney’s Fantasia,” and “Vertigo.”  All three movies will be projected on a giant screen above the Severance Hall stage, with musical accompaniment performed live.  The Cleveland Orchestra’s 2014-15 Celebrity Series is sponsored by PNC Bank.             On Tuesday, October 28, one of the greatest horror films ever made, “Phantom of the Opera,” will be presented with acclaimed organist Todd Wilson accompanying the film with improvised live music.   On Thursday, December 11, families can discover classical music through Disney’s classic films with the music of the soundtracks performed live by The Cleveland Orchestra conducted by Brett Mitchell.  To close the series on Friday, February 13, The Cleveland Orchestra conducted by Brett Mitchell perform “Vertigo” with its rich, seductive, and complex musical score.  “Vertigo” is considered one of the greatest achievements of the legendary partnership between director Alfred Hitchcock and composer Bernard Herrmann. “PNC Bank is proud to sponsor The Cleveland Orchestra's 2014-15 Celebrity Series,” says Paul Clark, regional president of PNC Bank.  “We are delighted for the opportunity to support these concerts so that the whole of the Northeast Ohio community can have the opportunity to experience three very special nights ‘at the movies’ partnered with such world-renowned musicians in the magnificence of Severance Hall.”  “The Orchestra’s Celebrity Series has been a tremendous success,” comments Ross Binnie, chief marketing officer of The Cleveland Orchestra, “and we are extraordinarily pleased to welcome PNC Bank as sponsor for these popular concerts.  This series is an essential part of our commitment to play more music for more people each and every year, and by presenting these great movies on the big screen with the excitement of live musical accompaniment, we provide yet another unique kind of concert excitement for our audiences in a way only The Cleveland Orchestra can.” Launched in 2009-10 as a three-concert series featuring diverse popular programming with The Cleveland Orchestra, the Celebrity Series has consistently drawn sold-out houses.  Each season has varied in offerings, drawing from a broad range of musical styles and exploring different avenues of orchestral music, including classic movie scores as well as classic and popular jazz. Series subscriptions are now available for purchase through the Severance Hall Ticket Office, or online at clevelandorchestra.com.  Subscribers to the “At the Movies” Celebrity Series can also choose to purchase tickets to two special Holiday Celebrity presentations in December:  “Vienna Boys Choir” on Tuesday, December 2, and “Natalie MacMaster: Christmas in Cape Breton” with The Cleveland Orchestra on Wednesday, December 17.  (Tickets to these Holiday presentations are only available now to series subscribers.)  2014-15 “AT THE MOVIES” CELEBRITY SERIES   CALENDAR LISTING:  Severance HallOctober 28 – Tuesday at 7:30 p.m.Phantom of the Opera *Todd Wilson, organ            Experience Halloween with one of the greatest horror films ever made.   Accompanying the film with improvised live music is acclaimed organist Todd Wilson.  In this classic 1925 movie about romance and murder, the love-obsessed Phantom (Lon Chaney Sr.) haunts the Paris Opera House in pursuit of Christine (Mary Philbin). The fully improvised accompaniment features Severance Hall’s mighty Norton Memorial Organ, considered one of the finest concert organs ever built.   *Please note that The Cleveland Orchestra does not appear on this program. Celebrity Series Sponsor:  PNC Bank  Severance HallDecember 11 – Thursday at 7:30 p.m. Disney Fantasia:  Live In Concert The Cleveland OrchestraBrett Mitchell, conductor Millions of people have discovered classical music through Disney’s classic films.  Now, experience them as never before, with the music performed live by the exceptional musicians of The Cleveland Orchestra.  The program features selections from both Walt Disney’s original Fantasia (1940) and Disney Fantasia 2000, including “The Waltz of the Flowers” from Tchaikovsky’s The Nutcracker, the iconic Mickey Mouse as he dabbles in magic in Dukas’s The Sorcerer’s Apprentice, and the mythical unicorns and winged horses that accompany Beethoven’s “Pastoral” Symphony. Presentation licensed by Disney Concert Library © Disney Celebrity Series Sponsor:  PNC Bank   Severance HallFebruary 13 – Friday at 8 p.m. Vertigo The Cleveland OrchestraBrett Mitchell, conductor Vertigo (1958), with its rich, seductive, and complex musical score, is perhaps the greatest achievement of the legendary partnership between director Alfred Hitchcock and composer Bernard Herrmann.  Police detective John “Scottie” Ferguson (James Stewart) is afflicted with vertigo during a rooftop chase in the film’s opening scene, resulting in the death of a fellow officer. An old college chum hires Scottie as a private investigator to follow his wife, Madeleine (Kim Novak), who, he says, seems to be possessed by the spirit of a long-dead relative. Scottie becomes increasingly enamored of Madeleine, and observation turns to obsession, until deceitful truths are revealed with tragic consequences.  Celebrity Series Sponsor:  PNC Bank ___________________________________________________________________________  TICKET PURCHASE and PERFORMANCE PARKING INFORMATION Concerts take place at Severance Hall, 11001 Euclid Avenue, Cleveland.    Subscriptions for the 2014-15 Celebrity Series are on sale now and start at $87 for a three-concert package.  Subscribers save approximately 20% off single ticket prices and receive seating priority over individual  ticket buyers.  Tickets to individual performances go on sale in mid-August and start at $30.  For more information, call Cleveland Orchestra Ticket Services at 216-231-1111 or 800-686-1141 or visit online at clevelandorchestra.com.   The Severance Hall Ticket Office is located on street level in the Smith Lobby.  The entrance and 15-minute Ticket Service parking are along the west side of the building, on East Boulevard.  Severance Hall Ticket Office hours are Monday through Friday from 9:00 a.m. to 6:00 p.m.  From September through May, the Ticket Office is also open on Saturdays from 10:00 a.m. to 6:00 p.m. (closed Sundays and holidays except for those days with performances, when the Ticket Office will be open three hours prior to each performance).  For information about parking for Severance Hall concerts, click here. 

Labels: ,

ECM+ 2014-2015: Trompez l’oreille... une saison pour tous les sens !

ECM+live : TOURNÉE GÉNÉRATION2014 Du 6 au 20 novembre 2014 :
Banff, Edmonton, Vancouver, Montréal, Québec, Toronto, London, Ottawa, Halifax


Jeudi 13 novembre 2014, 19 h 30
Salle de concert du Conservatoire


Véronique Lacroix, chef
ECM+, 10 musiciens
Gabriel Dharmoo, commentateur
Andréa Tyniec, violon solo

Créations au programme : Marie-Pierre Brasset : Wanderlust· Alec Hall : An Ornithological history of Botany·  Evelin Ramon : Labyrinth of light· Anthony Tan : Ksana I

Traversant le pays d’ouest en est, la 8e tournée pancanadienne Génération2014 de l’ECM+ dirigée par Véronique Lacroix et animée par le compositeur Gabriel Dharmoo présente une nouvelle édition de ce projet national légendaire ! Venez entendre les créations de Marie-Pierre Brasset (Qc), Evelin Ramon (Qc-Cuba), Alec Hall (Ont-NY) et  Anthony Tan (AB-Berlin), dans des interprétations électrisantes de l’ECM+.



ECM+présente BOP: IMAGES DE SAPPHO
Jeudi 29 et vendredi 30 janvier 2015, 19 h 30
Salle de concert du Conservatoire
En coproduction avec BOP


Kyle Bielfield, ténor | Jana Miller, soprano
Ensemble instrumental BOP dirigé par Hubert Tanguay-Labrosse


Programme :· Luna Pearl Woolf : Orpheus on Sappho’s Shore·           Esa-Pekka Salonen : Five Images After Sappho

L’ECM+ vous invite à découvrir BOP, une jeune compagnie qui excelle dans la présentation de musiques scéniques avec deux oeuvres consacrées aux figures à la fois mythique et réelle de Sappho. Dirigés par Hubert Tanguay-Labrosse, les chanteurs et musiciens de BOP feront d’abord revivre Orpheus on Sappho’s Shore de Luna Pearl Woolf, créé par l’ECM+ en 2004, et présenteront, en première canadienne, Five Images After Sappho du compositeur finlandais Esa-Pekka Salonen, sur des textes de l’énigmatique poétesse.



ECM+ et Trio Gryphon : ILLUSIONS
Jeudi 30 avril 2015, 19 h 30
Salle Pierre-Mercure


Vendredi 24 juillet 2015
Festival de musique de chambre d’Ottawa


En coproduction avec le Trio Gryphon


Véronique Lacroix, chef | ECM+, 14 musiciens
Vincent Ranallo, baryton
Trio Gryphon, solistes


Véronique Lacroix et Roman Borys, direction artistique
Marie-Josée Chartier, mise en espace
Maude Gareau, assistance à la direction artistique
Kara Blake et Corinne Merrell, vidéastes
Jacques Collin, design de projection

Programme :
·           Charles Ives, Piano Trio (1911), I - Moderato          Trio Gryphon ·            Simon Martin, Musique d’art                            ECM+
     pour orchestre de chambre II (création) ·           Charles Ives, Piano Trio, II - TSIAJ. Presto                 Trio Gryphon
·           Gabriel Dharmoo, Wanmansho (création)             ECM+ ·           Charles Ives, Piano Trio, III - Moderato con moto   Trio Gryphon
·           Nicole Lizée, Wunderkammer (création)                 ECM+ avec Trio Gryphon

Prochain grand concert thématique de l’ECM+, Illusions réunit le Trio Gryphon et l’ECM+, avec le baryton Vincent Ranallo et des projections vidéos sur grand écran. Conçue à partir du mystérieux Piano Trio de Charles Ives, cette odyssée multimédia transportera les spectateurs au début du XXe siècle, heure de gloire du burlesque et des foires ambulantes américaines, avant de mener à une véritable explosion de formes et de couleurs, dans la création d'un triple concerto de la compositrice Nicole Lizée.

ECM+ : Plus qu’un ensemble, l’Ensemble contemporain de Montréal (ECM+) produit des événements musicaux multidisciplinaires à la pointe de l’innovation et fait connaître la création musicale canadienne à travers le pays. Reconnue pour son flair et son goût du risque, Véronique Lacroix communique sa passion autour de fortes interprétations et rallie les nouvelles générations de compositeurs et d’interprètes vers de nouveaux horizons.

Labels: ,

L’automne de la Fondation Arte Musica à la salle Bourgie du Musée des beaux-arts de Montréal

Montréal, le 16 juillet 2014 – Retour de séries appréciées, poursuite de partenariats inspirés, présentation de concerts en lien avec les expositions du Musée, accueil de plusieurs ensembles étrangers, vitrine de choix pour la relève et la création, amorce d’une grande aventure autour des cantates de Bach qui se prolongera jusqu’en 2022… La première partie de la 4e saison de Fondation Arte Musica sera faste, riche en couleurs et en découvertes !


L’intégrale des cantates de J. S. Bach, une première au Canada !

Concert d’ouverture : Orchestre symphonique de Montréal, Kent Nagano, chef et chœur de l’OSM
Samedi 13 septembre, 15 h et dimanche 14 septembre, 14 h

La Fondation Arte Musica entame à la saison 2014-2015 un projet de grande envergure : la présentation en concert de l’intégrale des cantates sacrées de J. S. Bach, l’un des compositeurs les plus universellement vénérés. Ce corpus exceptionnel de plus de 200 œuvres est proposé à raison de huit concerts par an durant les huit prochaines années, pour le plus grand bonheur de tous.

À chaque concert, le public sera invité à se joindre aux musiciens et aux choristes pour chanter en chœur le choral final d’une des cantates. Rendez-vous au Salon du Musée les jours de concerts, de 13h15 à 13h30 (14h15 à 14h30 les samedis), pour une courte répétition préalable. Tous les détenteurs de billets qui le désirent peuvent y participer sans frais.



L’intégrale des cantates de Bach – An 1

Samedi 13 septembre 2014 • 15 h  ­­|  Dimanche 14 septembre • 14 h
Orchestre symphonique de Montréal
Kent Nagano, chef
Andrew Megill, chef de chœur de l’OSM

   Cantates
   Ihr, die ihr euch von Christo nennet, BWV 164
   Die Elenden sollen essen, BWV 75

   Herz und Mund und Tat und Leben, BWV 147

Dimanche 26 octobre 2014 • 14 h
Chœur et ensemble instrumental du CIOC
Jordan de Souza, chef
Jonathan Oldengarm, orgue
Jana Miller, soprano

Maude Brunet, mezzo-soprano
Jacques-Olivier Chartier, ténor
Nathaniel Watson, baryton

   Cantates avec orgue obbligato
   Ich elender Mensch, wer wird mich erlösen, BWV 48
   Ich geh’ und suche mit Verlangen, BWV 49

   Ich habe meine Zuversicht, BWV 188

Production du Concours international d’orgue du Canada (CIOC) en collaboration avec la Fondation Arte Musica

Dimanche 30 novembre 2014 • 14 h
Clavecin en concert
Chœur et ensemble instrumental
Luc Beauséjour, chef

Aline Kutan, soprano

Julie Boulianne, mezzo-soprano
Jacques-Olivier Chartier, ténor

   Cantates de l’Avent et de Noël
   Nun komm, der Heiden Heiland, BWV 62
   Was frag ich nach der Welt, BWV 94

   Ich freue mich in dir, BWV 133

Production de Clavecin en concert,
en collaboration avec la Fondation Arte Musica

Samedi 13 décembre 2014 • 15 h  ­­|  Dimanche 14 décembre 2014• 14 h
Studio de musique ancienne de Montréal
Christopher Jackson, chef
Marie Magistry, soprano
Josée Lalonde, alto
Michiel Schrey, ténor
Normand Richard, basse

   Noël à Leipzig
   Christen, ätzet diesen Tag, BWV 63
   Gloria in excelsis Deo, BWV 191

   Preise, Jerusalem, den Herrn!, BWV 119

De Van Gogh à Kandinsky
L’expressionnisme en Allemagne et en France, 1900-1914

Neuf concerts – Octobre 2014 à janvier 2015

Fidèle à sa mission, la programmation de la Fondation Arte Musica s’inspire des expositions présentées au Musée. Dans le cadre de l’exposition De Van Gogh à Kandinsky, L’expressionnisme en Allemagne et en France, 1900-1914 qui débutera en octobre, la Fondation propose une incursion dans le monde fascinant de la seconde École de Vienne, grâce aux musiques de Schoenberg, Berg et Webern. Au même moment, à Paris, le Sacre du printemps de Stravinski, œuvre phare du XXe siècle, était créé et faisait scandale.
Quelques concerts en lien avec l’exposition De Van Gogh à Kandinsky :

Mercredi 8 octobre 2014 • 19 h 30 ­­
Paris-Vienne 1900

Quatuor Molinari   WEBERN Six bagatelles, opus 9
   SCHOENBERG Quatuor à cordes no 1, opus 7
   DEBUSSY Quatuor à cordes, opus 10
Trois compositeurs, trois styles, trois chefs-d’œuvre !

Vendredi 24 octobre 2014 • 18 h 30 ­­
L’heure mauve *

Brigitte Poulin et Jean Marchand, deux pianos et piano à quatre mains
   STRAVINSKI Petrouchka, suite pour piano
   DEBUSSY En blanc et noir
   DECAUX Clairs de lune
   Julien BILODEAU Élégie pour deux pianos d’après L’heure mauve d’Ozias Leduc (création)


Chaque année, la Fondation Arte Musica commande une œuvre à un compositeur canadien à partir d’une œuvre de la collection du Musée des beaux-arts de Montréal. Cette saison, Julien Bilodeau s’inspire du tableau L’heure mauve d’Ozias Leduc. Les pianistes Brigitte Poulin et Jean Marchand l’offrent au public en création mondiale !

Vendredi 31 octobre 2014 • 18 h 30 ­­
Jardins suspendus *

Julie Boulianne, mezzo-soprano
Antonio Figueroa, ténor
Olivier Godin, piano
   BERG Vier Lieder [Quatre chants], opus 2
   SCHOENBERG Das Buch der hängenden Gärten [Le livre des jardins suspendus], opus 15
   Kurt WEILL Quatre chansons :
       J’attends un navire (du film Marie Galante)
       Nanna’s Lied
       Youkali
       Denn wie man sich bettet

Le Livre des jardins suspendus, de Schoenberg, s’inscrit dans la tradition des grands cycles romantiques de lieder. Quelques-unes des inoubliables chansons de Kurt Weill complètent le programme.

Vendredi 21 novembre 2014 • 18 h 30 ­­
La jeune fille et la mort *
Musiciens de l'OSM
Brigitte Rolland, violon
Alexander Read, violon
Natalie Racine, alto
Anna Burden, violoncelle
   BERG Quatuor à cordes, opus 3
   SCHUBERT Quatuor à cordes no 14 en ré mineur, D. 810, « La jeune Fille et la Mort »

Au-delà du siècle qui les sépare, Vienne rapproche Franz Schubert, grande figure du romantisme, et l’un des principaux représentants de la seconde École de Vienne et de l’expressionnisme en musique, Alban Berg.
* : Visite guidée à 17 h de l’exposition De Van Gogh à Kandinsky.
Série Tiffany : Des rendez-vous exceptionnels avec de grands artistes !

Mercredi 17 et jeudi 18 septembre 2014 • 19 h 30 ­­
BJM – Les Ballets Jazz de Montréal

Les Ballets jazz de Montréal dans un spectacle de duos ! Une chance d’admirer les chorégraphies de Benjamin Millepied, chorégraphe du film Black Swan et directeur de l’Opéra de Paris, d’Annabelle Lopez Ochoa, de Cayetano Soto et d’autres.

De J. S. Bach à Philip Glass, la pianiste Brigitte Poulin apporte sa touche à ces œuvres où musique et danse sont en dialogue.

Une rare occasion de découvrir ou de redécouvrir une compagnie d’ici !

Présenté dans le cadre de la 12e édition du festival Quartiers Danses, en collaboration avec la Fondation Arte Musica

Mercredi 24 septembre 2014 • 19 h 30 ­­
Te Amo, Argentina

Antonio Lysy, violoncelle
Borromeo String Quartet
Miriam Larici et Leonardo Barrionuevo, danseurs

Musiques de Lalo Schifrin, José Bragato, Alberto Ginastera, Osvaldo Golijov et Astor Piazzolla

Inspiré du disque Antonio Lysy at the Broad: Music from Argentina, primé aux Latin Grammy Awards, le spectacle met en scène les vedettes internationales du tango Miriam Larici et Leonardo Barrionuevo (chorégraphes officiels de « So You Think You Can Dance »).

Mercredi 5 novembre 2014 • 19 h 30 ­­
Academy of Ancient Music – Pour la première fois à Montréal !

Richard Egarr, chef

   J. S. BACH Suites pour orchestre nos 1 à 4, BWV 1066 à 1069

Reconnu comme l’un des principaux orchestres spécialisés dans l’interprétation historique, l’Academy of Ancient Music joue l’intégrale des Suites de J. S. Bach, qui comprend les célébrissimes « Badinerie » et « Air sur la corde de sol ».

Le Louvre hors les murs

Paris et Montréal en écho – Concerts de musique française.
La Fondation Arte Musica et le musée du Louvre inaugurent un programme d’échange permettant d’entendre à la salle Bourgie quelques-uns des concerts présentés au cours de la saison 2014-2015 sur la scène de l’auditorium du Louvre.

Mercredi 15 octobre 2014 • 19 h 30 ­­
Trio Karénine – Pour la première fois au Canada !

Anna Göckel, violon
Louis Rodde, violoncelle
Paloma Kouider, piano
   DUBOIS Trio no 1 en do mineur
   FAURÉ Trio pour piano, violon et violoncelle en ré mineur, opus 120
   RAVEL Trio avec piano en la mineur


Jeudi 13 novembre 2014 • 19 h 30 ­­
Blandine Rannou, clavecin - Hommage à Rameau

   RAMEAU Nouvelles Suites de pièces de clavecin
   GÉRARD PESSON Le tombeau de Rameau

Les Violons du Roy – 4e saison à la salle Bourgie


Vendredi 7 novembre 2014 • 19 h 30 ­­
À l’aube du romantisme

Mathieu Lussier, chef
Louis-Philippe Marsolais, cor

   MENDELSSOHN Symphonie pour cordes no  10 en si mineur
   HAYDN Concerto pour cor no 2 en ré majeur
   SCHUMANN Adagio et Allegro, opus 70
   SCHUBERT Quatuor à cordes no 14 en ré mineur, D. 810, « La jeune Fille et la Mort »

Vendredi 19 décembre 2014 • 19 h 30 ­­
Un festin de Roy

Raphaël Pichon, chef
Hélène Guilmette, soprano

Une première rencontre entre les Violons du Roy et le sensationnel jeune chef français Raphaël Pichon.

   CORELLI Concerto grosso en sol mineur, « Pour la nuit de Noël »
   TELEMANN Musique de table (extraits)
   RAMEAU Extraits d’opéras

Les 5 à 7 en musique - Le jazz à Bourgie !

Jeudi 25 septembre 2014 • 18 h
Hommage à Lennie Tristano

Trio Derome Guilbeault Tanguay,
Invité spécial : Alexandre Grogg, piano

Hommage à l’un des pianistes et compositeurs américains les plus originaux et influents du jazz.

Jeudi 9 octobre 2014 • 18 h
Hommage à Dave Brubeck
Rémi Bolduc Jazz Ensemble

La toute nouvelle production du Rémi Bolduc Jazz Ensemble et de son invité spécial, le pianiste François Bourassa, interprète des extraits de l’album Time Out de Dave Brubeck.

       ***
Billetterie
• Par téléphone au : 514-285-2000, option 4
ou 1-800-899-6873 du lundi au dimanche, de 9 h à 17 h
• En personne à la billetterie du Musée des beaux-arts de Montréal
• Par Internet : sallebourgie.ca

La salle Bourgie est située dans le pavillon Claire et Marc Bourgie du Musée des beaux-arts de Montréal au 1339, rue Sherbrooke Ouest

Labels: , ,

Pentaèdre, 2014-2015 Season

Montréal, July 16, 2014 – For its 29th season, Pentaèdre will stage five concerts, as surprising as they are original, which will feature renowned guest artists and seldom heard or newly reworked compositions for wind quintet. This is your invitation!
About Schubert
Wednesday, September 24 at 7:30 pm
Conservatoire de musique de Montréal
The season opens on September 24, 2014 with a concert honouring the Viennese master Franz Schubert so well known for his innate sense of melody. Original Canadian and American works will also round out the programme.

Every Wind – in Every Way: Pentaèdre at the Festival Festival Bach
Monday, November 24 at 7:30 pm
Salle Redpath, Université McGill
Some great names are on the menu for Pentaèdre’s participation in the Bach Festival. Accompanied by pianist Mathieu Gaudet, Bach will take his place alongside Mozart, Brahms and a composition by Éric Champagne (2014 Discovery of the Year at the Prix Opus of the Conseil québécois de la musique).

Scandale à Paris
Wednesday, December 10 at 7:30 pm
Salle Bourgie
In the context of the exhibition From Van Gogh to Kandinsky – Expressionism in Germany and France, 1900-1914 at the Musée des Beaux-Arts and presented in collaboration with the Fondation Arte Musica, Pentaèdre will bring this sparkling period from the last century back to life with, among others, an arrangement of Stravinsky’s Sacre du printemps.

Music in the Drawing RoomFriday, February  6 at 5 pm and at 8:00 pmSalle Redpath, Université McGill
The popular Concerts au salon are back again! This year, pianist Mathieu Fortin will be the featured guest artist in a programme of French and German works. There are two ways to relive these soirées from the past:  with wine and bouchées or chocolates and port.

Germanic Influence Friday, May 1 at 7:30 pm Conservatoire de musique de Montréal
The last concert of the season will be a voyage to the heart of Europe with original works for woodwinds from the Romantic Period. Horn player Louis-Pierre Bergeron will join the ensemble for Reinecke’s magnificent Sextet.

***
Pentaèdre’s exploring and opening up for the public a varied and original chamber music repertoire drawn from the great tradition of music for wind instruments puts the ensemble in a unique place in Québec’s musical world. Under the artistic direction of Martin Carpentier (also on the clarinet), Pentaèdre is made up of Danièle Bourget (flute), Louis-Philippe Marsolais (French horn), Normand Forget (oboe) and Mathieu Lussier (bassoon), five talented musician-artists whose technique and performance precision are unanimously acclaimed.
                  To find out everything about Pendaèdre, go to www.pentaedre.com.

Labels: ,

Friday, July 18, 2014

Quadrennial Toronto International Piano Competition takes place Oct 25 to Nov 1 2014


Toronto International Piano Competition 2014 – Canadian “Music Olympics” brings Toronto and Canada onto the World Stage
·         Quadrennial competition officially launches, attracting elite pianists/contestants from around the world.
·         Total cash prizes of US$31,000, plus solo and orchestral engagements including appearances with the Toronto Symphony Orchestra and the Toronto Concert Orchestra for the winner.
·         The competition is proudly hosted by the Chinese Cultural Centre of Greater Toronto, and presented by Rolex Canada with support from the Government of Ontario, corporate sponsors and donors.

TORONTOJuly 16, 2014 – The Chinese Cultural Centre of Greater Toronto (CCC) has officially launched the Second Toronto International Piano Competition.  It invites the world's elite young pianists once every four years to participate in this important Canadian musical event.  The Competition takes place October 25 to November 1, culminating in the final round with orchestra at Koerner Hall.
Dr. Ming-Tat Cheung, President and Chairman of the CCC stated, “The purpose of the Competition is to provide a platform to showcase the talents of young pianists from around the world and to provide them with exceptional performance opportunities that will inspire audiences of all nationalities and cultures.  It also allows us to promote Toronto as a major artistic and cultural capital of the world.”
The entry deadline has just passed for the Competition, which has attracted a substantial number of classical pianists, as young as 15, from almost every continent.  They represent Australia, Canada, China, Hong Kong, Israel, Italy, Japan, Russia, South Korea, Taiwan, Ukraine, the United Kingdom and United States.

Under the artistic direction of pianist Lang Ning Liu, the Competition comprises four rounds. Based on the entrants’ performance video submissions, 20 contestants will be selected to take part in two opening rounds at the CCC’s P.C. Ho Theatre. Six pianists will then proceed to the semi-finals, also at the P.C. Ho Theatre.  In the final round,   three pianists will perform concertos with Maestro Kerry Stratton and the Toronto Concert Orchestra, Saturday, November 1st at Koerner Hall.

Yoheved Kaplinsky of New York’s Juilliard School chairs the internationally acclaimed jury panel for this edition of the Competition.  Members are James Anagnoson and Kum Sing Lee (Canada), Fabio Bidini (Italy), John Giordano (USA), Jan Jiracek (Germany), and John O'Conor (Ireland).  All have served on jury panels for such prestigious international piano competitions as the Van Cliburn, Arthur Rubinstein, Chopin, Dublin, Tchaikovsky, Queen Elisabeth of Belgium, Rachmaninoff, and International Beethoven Piano Competition.

Dr. Cheung also expressed his heartfelt thanks to Rolex Canada for underwriting the Competition since day one.  As well, he thanked Steinway Gallery of Toronto, the Government of Ontario, and many long-time corporate sponsors and patrons for their support.

First prize winner will receive US$15,000, along with solo and orchestral engagements that include an appearance in the Toronto Symphony Orchestra’s Piano Extravaganza Festival, as well as one with the Toronto Concert Orchestra.  Second and third prize winners will be awarded US$8,000 and US$5,000 respectively.  Fourth, fifth and sixth-place winners (the other semi-finalists) will each be awarded US$1,000.

Competition details are available at www.ipianotoronto.ca or www.cccpianocompetitions.org  Enquiries about the competition should be directed to info@ipianotoronto.ca or 416-292-9293 ext. 229.

THE COMPETITION ROUNDS
The first three rounds of the Competition will take place at the CCC’s P.C.Ho Theatre, 5183 Sheppard Avenue East, October 25-30, with the final at Koerner Hall, 273 Bloor St. W. Saturday, November 1, 8 p.m.  Tickets are $10/day at the P.C. Ho Theatre, and $30 and $40 at Koerner Hall. Tickets for the final round may be ordered by calling 416-408-0208 or visitingwww.rcmusic.ca.

About the Chinese Cultural Centre of Greater Toronto www.cccgt.org
The Chinese Cultural Centre of Greater Toronto (CCC) is a registered charitable and non-profit organization – a hub for communities of diverse ethnicities and a centre to help enrich the people’s cultural and artistic life and experience.
With its grand opening in 1998, the 80,000 square-foot Chinese Cultural Centre of Greater Toronto (CCC) is now the largest Chinese Cultural Centre and one of the most technologically advanced centres in North America.  It includes a main building, resource library, an 8,500-sq.ft. multipurpose hall, a 626-seat state-of-the-art theatre, reception hall, art gallery and other facilities.
A home for the West to meet the East, the Centre reflects the CCC’s mission to set a standard of integrity and excellence, and to play an active leadership role in promoting and fostering Chinese culture in an inspirational and relevant manner. 

About Rolex Canada www.rolexcanada.com
Leading brand of the Swiss watch industry, Rolex, headquartered in Geneva, enjoys an unrivalled reputation for quality and expertise the world over.  Its Oyster watches, all certified as chronometers for their precision, are symbols of excellence, performance, and prestige.

-30-

Labels: ,

Monday, July 14, 2014

Studio de musique ancienne de Montréal, Saison 2014-2015

Montréal, le 10 juillet 2014 – Pour sa 41e saison, le Studio de musique ancienne de Montréal accueille officiellement en ses rangs son tout premier chef en résidence, l’organiste Jean-Willy Kunz - qui co-dirigera avec Christopher Jackson le premier et le dernier concert de la saison - et propose quatre rendez-vous musicaux empreints d’élégance et de raffinement.

Ibérie mystique - Musique sacrée espagnole et portugaise
Dimanche 12 octobre 2014, 15 h
Église Saint-Léon de Westmount
 
Choeur et basse continue

   Christopher Jackson, chef
   Jean-Willy Kunz, chef en résidence

On connaît l’austère et ardent mysticisme qui traverse le XVIe siècle espagnol. L’oeuvre de Tomás Luis de Victoria, dans une polyphonie aussi rigoureuse qu’intense, en marque l’aboutissement sur le plan musical. Son exemple est suivi par deux musiciens portugais : le frère Manuel Cardoso et João Lourenço Rebelo. Le premier s’inscrit dans la tradition de Palestrina et le second introduit l’esprit et les procédés du Baroque.  

HORS-SÉRIE Le requiem « réachevé » - Une présentation d’I Musici et du SMAM
Vendredi 14 novembre 2014, 20 h
Maison symphonique

Charlotte Corwin, soprano
Emma Char, alto
Antonio Figueroa, ténor
Studio de musique ancienne de Montréal, choeur
I Musici de Montréal, orchestre

   Jean-Marie Zeitouni, chef

Qui ne connaît pas la légendaire histoire du Requiem de Mozart ? Le mystérieux « homme en gris » qui en aurait passé la commande pour le compte d’un aristocrate qui voulait demeurer dans l’ombre… La maladie qui aurait convaincu Mozart qu’il écrivait cette messe des morts pour lui-même… la mort qui devait l’empêcher de la terminer… Et l’élève Süssmayer qui l’acheva pour que Constance, la femme de Mozart, puisse la remettre comme convenu à l’anonyme commanditaire. Depuis quelque temps déjà, les musicologues sont parvenus à lever le voile sur plusieurs aspects de cette mystérieuse histoire. Plus récemment, quelques musiciens insatisfaits du travail de Süssmayer ont proposé d’autres possibilités, parmi lesquelles celle de Robert Levin a jusqu’ici trouvé le plus d’adeptes. En quoi ce choix est-il plus satisfaisant ? C’est ce qu’I Musici et SMAM vous invitent à découvrir.   Causerie de 19 h 00 à 19 h 30.

Noël à Leipzig - Cantates BWV 63, 191 et 119 de J. S. Bach
Samedi 13 décembre 2014, 15 h
Dimanche 14 décembre 2014, 14 h
Salle Bourgie du Musée des beaux-arts de Montréal
 
Marie Magistry, Soprano
Josée Lalonde, Alto
Michiel Schrey, Ténor
Normand Richard, Basse
Choeur et orchestre

   Christopher Jackson, chef

Dans le cadre de l’intégrale des cantates de Bach présentée à la salle Bourgie par la Fondation Arte Musica, le SMAM propose trois oeuvres festives avec des choeurs émaillés de trompettes éclatantes. Deux sont prévues pour la fête de Noël : l’une est la toute première écrite par Bach pour la circonstance et l’autre reprend les plus beaux moments du Gloria de la monumentale Messe en si mineur. Dans la troisième cantate au programme, Bach demande à Dieu de guider les nouveaux élus du Conseil municipal de Leipzig.  

En collaboration avec la Fondation Arte Musica

Les couleurs d’Orlande - Motet de Roland de Lassus
Dimanche 22 mars 2015, 15 h
Chapelle du Grand Séminaire de Montréal

Choeur a cappella
   Christopher Jackson, chef

Le répertoire choral de la Renaissance propose habituellement des polyphonies de quatre à six parties. L’immense Roland de Lassus, toute sa vie musicien des ducs de Bavière à Munich, écrit toutefois quelques oeuvres faisant appel à un nombre de voix pouvant aller jusqu’à douze, la plupart d’entre elles publiées à titre posthume par ses fils dans le Magnum opus musicum. Cette riche texture permet des jeux sonores, des oppositions et des contrastes qui transposent en musique le sens des textes.  

Rois et héros - Les plus beaux chœurs de Haendel
Jeudi 21 mai 2015, 19 h 30
Église Saint-Léon de Westmount

Choeur et orchestre
   Christopher Jackson, chef
   Jean-Willy Kunz, chef en résidence

Les choeurs occupent une place de premier plan dans l’oeuvre de Hændel. Le plus souvent accompagnés par un orchestre opulent, ils forment le corps d’imposantes musiques de circonstance, comme les quatre Anthems écrits pour le couronnement de George II. Plus encore, ils font revivre le peuple d’Israël, protagoniste essentiel des histoires bibliques que sont ses grands oratorios en langue anglaise. La science et la variété des moyens que le musicien y déploie font de ses nombreux morceaux des chefs-d’oeuvre de puissance et d’efficacité.  


CAM en tournée – Joyaux d’Angleterre
5 octobre 2014, 15 h – Maison de la culture Rosemont
30 octobre 2014, 19 h 30 – Maison de la culture d’Anjou
3 novembre 2014, 20 h – Maison de la culture Frontenac
9 novembre 2014, 15h  – Maison de la culture Ahuntsic23 novembre2014, 15 h 30 – Chapelle historique du Bon-Pasteur
8 février 2015, 15 h – Maison de la culture Pierrefonds
25 février 2015, 19 h 30 – Maison de la culture Verdun

Sélectionné par le Conseil des arts de Montréal dans le cadre de son programme CAM en tournée, le Studio de musique ancienne de Montréal présentera 7 concerts gratuits un peu partout sur l’île de Montréal, une magnifique façon pour les mélomanes et autres curieux de découvrir le SMAM !
Pour ce concert à 12 voix a cappella, le Studio de musique ancienne présente des œuvres sacrées de deux compositeurs anglais homonymes à une lettre près : John Taverner, musicien de la Renaissance, et John Tavener, musicien d’aujourd’hui (décédé en 2013). Bien que près de cinq siècles séparent ces deux musiciens britanniques, leurs œuvres illustrent  la formidable continuité artistique de la tradition chorale britannique et partagent un langage commun. Par-delà les siècles, on y retrouve une atmosphère quasi-mystique portée par une écriture raffinée et recherchée. Un concert qui fait du bien à l’âme !


BILLETTERIE

Abonnement saison (4 concerts)
225 $ - 145 $ */ régulier – 185 $ - 105 $ * / 65 ans et plus, 30 ans et moins

Abonnement 3 concerts
135 $ - 110 $ */ régulier – 105 $ - 80 $ * / 65 ans et plus, 30 ans et moins

Enfants de 12 ans et moins accompagné d’un adulte : entrée gratuite.

Concert hors-série : 20 % de rabais sur le prix des billets pour les abonnés du Studio

* Le prix de l’abonnement varie en fonction de la section choisie


Billets individuels
49 $ - 40 $ **/ régulier – 39 $ - 30 $ ** / 65 ans et plus, 30 ans et moins

** Le prix du billet varie en fonction de la section choisie

Étudiants (25 ans et moins) : 10 $ à la porte le jour du concert sur présentation d’une carte étudiante
(selon disponibilité)
Enfants de 12 ans et moins accompagné d’un adulte : entrée gratuite.

Taxes et frais de service inclus.

Achat de billets :
Téléphone : (514) 861-2626 poste 1
info@smamontreal.ca


***
Acclamé pour les textures enveloppantes, les sonorités vibrantes et la beauté hypnotique de ses interprétations, le Studio de musique ancienne de Montréal est reconnu tant sur la scène locale qu’à l’internationale. Fondé en 1974 par l’organiste et le claveciniste Christopher Jackson qui le dirige encore aujourd’hui, le SMAM a fait découvrir plus de 800 chefs-d’œuvre de la Renaissance et du Baroque et continue de révéler toute la vitalité, la sensualité et la profondeur émotionnelle de la musique ancienne. Le SMAM compte à son actif plus de 20 enregistrements louangés par la critique et le public, dont plusieurs sous étiquette ATMA classique, notamment Arvo Pärt/Stabat Mater, nommé « CD Pick of the Week » par le Toronto Star, et Rise, O my soul, à propos duquel Classics Today notait «l’expression ardente et profondément ressentie des chanteurs ». En janvier 2012, le disque Lasso/Lagrime di San Pietro se voyait décerné un Prix Opus par le Conseil québécois de la musique.

Labels: ,

Festival Classique des Hautes-Laurentides: Un weekend, Trois concerts



Marie-Josée Lord / crédit Laurence Labat-copie



Trois concerts sont au programme les samedi et dimanche 19 et 20 juillet prochains dans le cadre de la 16e édition du Festival Classique des Hautes-Laurentides.

MARIE-JOSÉE LORD ET QUARTANGO
Marie-Josée Lord et l'ensemble Quartango unissent leur talent dans une grande soirée TANGOPÉRA, le samedi 19 juillet à 19h30 au Centre Sportif et Culturel de la Vallée-de-la-Rouge.La soprano, dont on souligne la générosité et le charme irrésistible, se joindra au quatuor de classe mondiale dansune soirée où 'l'élégance et la passion se rencontrent dans un mélange imprévisible de grande musique d'opéra et des rythmes ensorcelants du tango'.Présenté à travers la province, ce spectacle connait un immense succès auprès du public. Une chance unique d'aller à la rencontre de cette musique chaude et vibrante, avec ces artistesde passage dans la région des Laurentides.

Animation et tango
La danse apportera une touche spéciale à cette soirée: le professeur et danseur de tango PaulMontpetit (de l'École Tangueria), offrira avant le concert une prestation de tango d'une vingtaine de minutes, en compagnie de sa partenaire et de quelques couples. Pendant l'entracte, il offrira gratuitement au public une activité d'initiation au tango argentin.
Il est à noter que les adeptes de caravaning pourront bénéficier d'un terrain tout le weekend sur le site du Centre sportif et culturel de La-Vallée-de-la-Rouge avec leur véhicule récréatif. La municipalité de Rivière Rouge offre gratuitement la nuitée du samedi. Pour information et réservation:819-275-2929.

DAN LIVINGSTONE
Plus au nord à Ferme-Neuve, les mélomanes qui aiment fusionner plaisir gastronomique et musique pourront entendre le guitariste Dan Livingstone, qui propose un concert intime, inspiré d'un mélange de ragtime, de swing et de folk traditionnel, le samedi 19 juillet à 18h30 au restaurant Les Berges du Village Windigo. Considéré comme l'un des meilleurs guitaristes de type fingerstyle par son public et ses pairs, ce natif de l'île de Vancouver s'est produit en Chine, en Norvège, en Irlande, en Grèce, aux États-Unis et au Canada.

LUIS LEDESMA: SUENOS LATINOS (Rêves Latins)
Le dimanche 20 juillet à 19h30 à l'Église du Village de Mont-Tremblant, les amateurs d'art lyrique pourront découvrir le baryton mexicain Luis Ledesma, acclamé sur les plus grandes scènes lyriques du monde. Reconnu pour son timbre de voix riche, chaud et nuancé, il propose au public du Festival 'Rêves Latins', qui fera vivre aux mélomanes les rythmes langoureux et l'exotisme des îles du sud, dans des mélodies classiques du répertoire latin et sud-américain.
Pour toute information complémentaireouachat de billets, vouspouvez consulter le site du Festival Classique des Hautes-Laurentides:
§ Marie-Josée Lord etQuartango (Tangopéra):Samedi 19 juillet 19h30 au Centre sportif et culturel de la Vallée-de-la-Rouge, 1550 rue du Rapide à Rivière Rouge. Chaises au parterre 35$, estrades 25$, Tables VIP 50$.
·    Dan Livingstone (concert gastronomique):Samedi 19 juillet à 18h30 au Restaurant les Berges du Windigo, 548, chemin du Windigo à Ferme-Neuve. Concert etrepasgastronomique: 75$ plus taxesapplicables.
·         Luis Ledesma (RêvesLatins):Dimanche 20 juillet à 19h30 à l'Église du Village de Mont-Tremblant, 1829, chemin du Village à Mont-Tremblant. Prix des billets: régulier 32$, aînés/étudiants 29$, gratuit aux moins de 18 ans

***


Le Festival Classique des Hautes-Laurentides présente ses événements musicaux dans plusieurs municipalités des Hautes-Laurentides et offre aux mélomanes un total de 13 concerts entre le 28 juin et le 30 août. Avec cette 16e édition, le Festival Classique des Hautes-Laurentides souhaite poursuivre sa mission en offrant des concerts de haute qualité à prix très abordables. Plusieurs concerts sont gratuits pour tous, et presque tous les concerts sont offerts gratuitement aux moins de 18 ans. 

Labels: ,

The Cleveland Orchestra joins the world in mourning the death of Lorin Maazel






Cleveland - The Cleveland Orchestra joins the world in mourning the death earlier today of Lorin Maazel, who served as The Cleveland Orchestra’s fifth Music Director through a remarkable decade, 1972-82.  He was a musician of exceptional and early talents, who had first appeared with the Orchestra in 1942, at age 12, as both conductor and violinist.  Three decades later, he was chosen to be Cleveland’s Music Director.   Through hundreds of concerts at home, during ten international tours, in radio broadcasts and on a series of acclaimed recordings, his leadership and imaginative programming and performances brought inspiration and joy to Cleveland Orchestra audiences around the world.  His dynamic energy and acute insight brought fresh ideas to The Cleveland Orchestra’s performances and presentations, and as an institution serving the art of music, the entire Northeast Ohio community, and beyond.  His importance in our history will be forever remembered.  We extend condolences and sympathy to his wife, Dietlinde Turban, and family and friends.

Labels: ,

Le Boston Symphony Orchestra sous la baguette de Jacques Lacombe

artistique et chef d’orchestre, Jacques Lacombe, qui fera ses débuts avec le Boston Symphony Orchestra, l’un des orchestres les plus renommés au monde.
Maestro Lacombe dirigera le Deuxième Concerto pour piano de Rachmaninov ainsi que des extraits des opéras Nabucco et Aïda de Verdi, le dimanche 27 juillet prochain à 14 h 30, lors du prestigieux festival de musique de Tanglewood (Massachusetts), la résidence d’été de l’orchestre bostonien. La distribution réunira Gabriela Montero (piano), Marjorie Owens (soprano), Elizabeth Bishop (mezzo‐soprano), Issachah Savage (ténor), Stephen Powell (baryton), Morris Robinson (basse), Julien Robbins (basse) et le Tanglewood Festival Chorus. Le public pourra également assister à la répétition générale de ce concert le samedi 26 juillet à 10 h 30.

NOTE BIOGRAPHIQUE

Originaire de Trois‐Rivières, Jacques Lacombe a acquis une renommée internationale grâce à son intégrité artistique et à la complicité qu’il partage avec les orchestres qu’il dirige. Directeur artistique de l’Orchestre symphonique de Trois‐Rivières et directeur musical du New Jersey Symphony Orchestra, maestro Lacombe a auparavant occupé les postes de premier chef invité de l’Orchestre symphonique de Montréal de 2002 à 2006 et de directeur musical de la Philharmonie de Lorraine en France. Invité par de nombreux orchestres et maisons d’opéra de prestige, maestro Lacombe s’est notamment produit au Carnegie Hall et au Metropolitan Opera de New York, au Deutsche Oper Berlin, à l’Opéra d’État de Bavière ainsi qu’au Royal Opera House de Covent Garden à Londres. Il a eu l’occasion de collaborer récemment avec plusieurs artistes renommés, tels que Yefim Bronfman, Marc‐André Hamelin, Lang Lang, André Watts, Joshua Bell, Gil Shaham, Renée Fleming, Angela Gheorghiu, Frederica von Stade et Roberto Alagna. Il a également dirigé plusieurs enregistrements parus sous étiquettes CPO et Analekta et diffusés sur PBS, CBC, Mezzo TV en Europe et Arte TV en France.
Jacques Lacombe a reçu sa formation musicale au Conservatoire de musique de Trois‐Rivières et de Montréal ainsi qu’à la Hochschule für Musik de Vienne. Il est chevalier de l’Ordre national du Québec et membre de l’Ordre du Canada.


L’ORCHESTRE SYMPHONIQUE DE TROIS‐RIVIÈRES
Fondé en 1978, l’Orchestre symphonique de Trois‐Rivières est maintenant dirigé par Jacques Lacombe, chef d’orchestre de réputation internationale. Formé de 54 musiciens professionnels, l’OSTR se distingue par la qualité de sa programmation qui fait une place importante aux chefsd’oeuvre du grand répertoire, aux créations et aux solistes de renom, en plus de développer des initiatives pour les élèves et les jeunes musiciens de la région. Au nombre des récentes distinctions, mentionnons le prix Juno 2014 Classical Album of the Year: Vocal or Choral Performance, le prix Arts de la scène Louis‐Philippe‐Poisson (2014), le prix Opus Concert de l’année – régions, reçu deux années consécutives (2012 et 2013), le prix Initiative culturelle de l’année (2013) ainsi que deux disques d’or.

L’Orchestre symphonique de Trois‐Rivières reçoit l’appui de multiples entreprises privées, dont Cogeco, Hydro‐Québec, Desjardins, Canimex, le Port de Trois‐Rivières, Marmen, le Groupe Somavrac, RBC Gestion de patrimoine | Dominion valeurs mobilières, Centre funéraire Rousseau, Société Saint‐Jean‐Baptiste de la Mauricie, Rôtisserie St‐Hubert de Trois‐Rivières et Banque Nationale, ainsi que de nombreux organismes régionaux et gouvernementaux, dont le Conseil des arts et des lettres du Québec, la Ville de Trois‐Rivières et le Conseil des Arts du Canada.

Pour toute information additionnelle, contactez l’Orchestre symphonique de Trois‐Rivières au 819 373‐5340. Consultez également le site Internet de l’OSTR au www.ostr.ca et sa page Facebook.

Labels: , ,

Friday, July 4, 2014

Communiqué​: 'Tout feu, tout flamme' le 12 juillet 2014 au Festival Classique des Hautes-Lau​rentides avec Alexandre Da Costa




Le violoniste et directeur artistique du Festival Classique des Hautes-Laurentides Alexandre Da Costa sera en concert le samedi 12 juillet prochain à 19h30 en l'église de Notre-Dame-de-Pontmain, où il offrira à son public 'Tout feu, tout flamme", un récital regroupant des pièces de haute virtuosité.
Accompagné de la pianiste Janie Caron, ce virtuose enflammé aimé du public nous offre quelques-unes des pièces les plus exigeantes du répertoire pour violon, de la Chaconne de Vitali dans sa version pour violon seul aux Airs Tziganes de Sarasate, en passant par Libertango de Piazzolla...Un récital dans la tradition des grandes légendes du violon tels Oistrakh, Heifetz et Menuhin.
Véritable star internationale, Alexandre Da Costa se produit sur les plus grandes scènes d'Europe, d'Amérique du Nord, d'Asie et d'Océanie.Au cours des derniers mois, il s'est produit notamment en Espagne, au Mexique et à Porto Rico. L'agenda du violoniste compte prochainement une vingtaine de concerts, dont deux prestations du très rarement joué concerto pour violon de Carlos Chavez avec le Mineria Symphony à Mexico.
'Tout feu, tout flamme' est gratuit pour les moins de 18 ans; c'est donc une opportunité de faire découvrir à la jeune génération toute la fougue et la passion de cette musique.
Pour toute information complémentaire ou achat de billets, vous pouvez consulter le site web du Festival Classique des Hautes-Laurentides:

Da Costa: Tout feu, tout flamme!: Samedi 12 juillet 19h30 à l'église de Notre-Dame-de-Pontmain, 7 rue de l'Église, Notre-Dame-de-Pontmain. Alexandre Da Costa, violoniste. Au piano: Janie Caron.
Prix des billets: régulier 32$, aînés/étudiants 29$, gratuit aux moins de 18 ans


***



Le Festival Classique des Hautes-Laurentides présente ses événements musicaux dans plusieurs municipalités des Hautes-Laurentides et offre aux mélomanes un total de 13 concerts entre le 28 juin et le 30 août. Avec cette 16e édition, le Festival Classique des Hautes-Laurentides souhaite poursuivre sa mission en offrant des concerts de haute qualité à prix très abordables. Plusieurs concerts sont gratuits pour tous, et presque tous les concerts sont offerts gratuitement aux moins de 18 ans. 

Labels: ,