LSM Newswire

Friday, May 30, 2008

Les soirées Cooking arrivent dans les chaumières!

La populaire série de CD à succès Cooking inspire de folles soirées !

Avec les soirées COOKING

les chaumières ont de quoi faire la fête !

Montréal, le lundi 5 juin 2008 – À la suite du succès remporté par la série de disques Cooking, Édith Provost, conceptrice des albums Cooking, propose de transposer chez vous l’art de vivre et de bien manger contenue sur CD, alors que sont aujourd’hui lancées les Soirées Cooking… qu’elles soient placées sous le signe de la gastronomie française, italienne ou asiatique !

Bien davantage que des réceptions privées à la maison, ces soirées s’annoncent comme de véritables happenings. Le concept, à la fois simple et des plus efficaces, vise la réussite totale d’une soirée au cours de laquelle un hôte convie ses invités dans le confort de son foyer, tandis que les spécialistes de La brigade Nord veillent à tout. L’hôte en question n’a qu’à choisir la destination culinaire de son choix (France, Italie ou Asie), et le tour est joué ! Au menu, on retrouve la présence d’un chef expérimenté, véritable cordon-bleu proposant pas moins de cinq services, agrémenté d’un cours et démonstration culinaire. Concert privé ou sélection musicale sur CD selon le thème choisi viennent compléter cet alléchant tableau, sans oublier qu’un disque-souvenir Cooking sera remis à chacun des convives.

Vous serez ainsi l’invité de votre propre réception privée, sous les heureux auspices d’un maître-cuisinier qui concoctera ses merveilles culinaires sous vos yeux et ceux… de vos invités ! Une soirée qui trouvera certes écho auprès de vos invités des années durant ! La brigade Nord, préconise une approche à la fois stylée et audacieuse en proposant à sa clientèle un service quatre étoiles des plus personnalisés, ce qui ne fera pas défaut à l’occasion de ces savoureuses soirées intimes.

Trois types de soirées s’offrent aux amoureux de la gastronomie, soucieux de partager avec leurs proches leur passion de la bonne chère :

Les soirées Cooking à la française :

Chef privé, serveur sur place, menu cinq services et cinq étoiles, cours et démonstration sur le Foie gras pour l’hôte et ses convives, concert privé de musique typiquement française ou encore sélection musicale sur CD axée sur les classiques du répertoire d’artistes de l’Hexagone, de même qu’une copie du disque à succès intitulé Cooking chansons pimentées pour cuisine frenchy, laquelle sera remise à chacun des convives.

Cooking à l’italienne :

Chef privé, serveur sur place, menu cinq services et cinq étoiles, cours et démonstration sur l’art d’apprêter les pâtes pour l’hôte et ses convives, concert privé de musique typiquement italienne ou encore sélection musicale sur CD axée sur les classiques du répertoire d’artistes de « la botte », de même qu’une copie du disque à succès intitulé Cooking chansons pimentées pour cuisine al dente, laquelle sera remise à chacun des convives.

Cooking à l’asiatique :

Chef privé, serveur sur place, menu asiatique cinq services et cinq étoiles, cours et démonstration sur l’art d’apprêter les sushis pour l’hôte et ses convives, concert privé de musique typiquement asiatique ou encore sélection musicale sur CD axée sur les airs de l’Orient, de même qu’une copie du disque à succès intitulé Cooking chansons pimentées pour cuisine épicée, laquelle sera remise à chacun des convives.

Enfin, rappelons que La brigade Nord offre un service à la carte ou clé en main comprenant la prise en charge de tout événement, en voyant à la gestion globale du projet, de sa conception à sa réalisation.

Pour en savoir davantage, rendez-vous au www.labrigadenord.com.

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Iturbi Music Competition Winners to Perform on Queen Mary 2

May 29, 2008 - In addition to first place prizes of $50,000, the winners of The 2008 José Iturbi International Music Competition at UCLA's Schoenberg Hall (June 16-21, 2008) will present Cunard Command Performances aboard Queen Mary 2 during the April 26, 2009 Transatlantic Crossing from New York to Southampton, England, it was announced by Donelle Dadigan, president of the José Iturbi Foundation. Cunard Line is the presenting sponsor of the competition.

Also during the voyage, Donelle Dadigan will be joined by members of the esteemed judging panel to present a series of classical music discussions and Q&As in association with Cunard Insights, the Line's award-winning Guest Enrichment Programme. Guests sailing on this voyage will also hear from the winners about their experiences as young musicians competing to win the world's only weeklong competition that adds features of "American Idol" to the world of classical music. Highlights of the 2008 Competition will be broadcast via Cunard's onboard stateroom television system.

"We thank Cunard for its generous support of this exciting week of competition that showcases the world's greatest classical music talent of tomorrow," said Donelle Dadigan, president and co-founder of the José Iturbi Foundation. "Cunard is helping ensure that the José Iturbi Foundation can continue to accomplish its mission to expand the popularity of classical music and live concert performances worldwide."

"Guests who sail Cunard have a profound appreciation for classical music and we are delighted to be part of an event that shines a spotlight on the exceptionally talented young people who will soon enough grace the great stages and concert halls of the world," said Carol Marlow, president and managing director of Cunard Line. "We are delighted to share their gift of music onstage in Queen Mary 2's Royal Court Theatre," added Marlow.

The José Iturbi International Music Competition gives 48 of the world's most gifted young pianists and singers the opportunity to compete for the largest cash prizes (more than $250,000) of any classical piano and singing competition worldwide.

For more information about the 2008 Competition performance schedule, go online to www.joseiturbifoundation.org. To make reservations on the April 26, 2009 Queen Mary 2 Transatlantic Crossing, contact your travel professional, call 1-800-7-CUNARD or visit www.cunard.com.

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About The Jose Iturbi Foundation
Created in 1985 by Donelle Dadigan and Marion Seabury, The José Iturbi Foundation is a not-for-profit 501(c)(3) organization dedicated to continuing the legacy of concert great José Iturbi, and to fulfill his desire of bringing to the public's attention today's greatest emerging classical pianists and vocalists. The foundation's goal is to globally expand the passion for classical music through dynamic competition and compelling live performance. The competition distinguishes itself by giving the largest cash prizes ($50,000 each) for first place winners for solo piano and voice in the world. Last year, the foundation gave away $268,000 in prize money for the winners of The José Iturbi International Music Competition.

One of the greatest concert pianists of his time, José Iturbi was also a composer, conductor and performer of international acclaim who starred as himself in seven MGM musicals including "Anchors Away" (1945) starring Frank Sinatra and Gene Kelly. He was the first classical musician to receive a Gold Record representing record sales in excess of one million and to receive a star on the world-famous Hollywood Boulevard Walk of Fame. Iturbi felt that classical music should be a more recognizable part of everyone's entertainment. It was his hope that through live concerts, motion pictures, recordings, international competitions and public forums, a larger number of people would learn to love classical music and attend live concert performances.

For rules and regulations on The 2008 José Iturbi International Music Competition, go to www.joseiturbifoundation.org. Ticket requests are available online for the public to attend all rounds of the competition on a first-come first-served basis.

About Cunard Line
Cunard Line, operator of the luxury ocean liners Queen Mary 2, QE2 and Queen Victoria, has long been synonymous with the quest for new discoveries and the epitome of British refinement since the company's first paddle-wheeled steamer, Britannia, crossed the Atlantic in 1840. Cunard voyages bring together like-minded travelers who relish the Cunard hallmarks of impeccable White Star ServiceTM, fine dining, sophisticated adventure, the legacy of historic voyages and transatlantic travel.

Cunard Line is a proud member of World's Leading Cruise Lines. The exclusive alliance also includes Carnival Cruise Lines, Holland America Line, Princess Cruises, Costa Cruises and The Yachts of Seabourn. Sharing a passion to please each guest, and a commitment to quality and value, member lines appeal to a wide range of lifestyles and budgets. Together they offer exciting and enriching cruise vacations to the world's most desirable destinations.

For additional information contact:
Jackie Chase, Cunard Line, (661) 753.1035, jchase@cunard.com

For additional information regarding the Jose Iturbi Foundation, contact:
Christopher Robins, The Michael Russell Group, (310) 939.9024, chris@michaelrussellgroup.com

Chris Robins

The Michael Russell Group

1601 N. Sepulveda Blvd. Suite 509

Manhattan Beach, CA 90266

Tel 310.939.9024

Fax 310.939.9034

Thursday, May 29, 2008

NACO, June 4-5: Stewart Goodyear and Jun Märkl perform Saint-Saëns and Schumann


Ottawa, Canada – Canadian pianist Stewart Goodyear is the guest soloist when the National Arts Centre Orchestra gives a rare performance of Saint-Saëns’ exotic Piano Concerto No. 5, composed amid the ancient splendours of Egyptian temples. These Ovation Series concerts on Wednesday, June 4 and Thursday, June 5 at 20:00 in the NAC’s Southam Hall also feature the NAC Orchestra debut of German conductor Jun Märkl (pronounced JEUN MARE-kel) who will open the concerts with the Orchestra’s debut performance of the Overture to Schumann’s Manfred. The programme concludes with Schumann’s joyful “Spring” Symphony No. 1, which drew its inspiration from the composer’s beloved young bride Clara.

Both concerts are preceded by free Musically Speaking talks at 19:00 led in English by music critic Jean-Jacques Van Vlasselaer, entitled “Schumann’s music as payment for life…”

Stewart Goodyear is known for his imagination, for his graceful, elegant style and his exquisite technique. The career of this accomplished young artist spans many genres – concerto soloist, chamber musician, recitalist and composer. Mr. Goodyear has performed with many of the major orchestras of the world. His regular appearances with the National Arts Centre Orchestra (where he made his debut at age 12) include recitals and chamber music concerts in addition to orchestral. In addition to his talents as a pianist, Stewart is a composer and frequently performs his own works, one of which will be heard on the June 10 Music for a Sunday Afternoon chamber concert. He has written on commission for the Toronto Youth Symphony for its 25th anniversary, as well as for the Santa Fe Chamber Music Festival. A new work for chorus was premiered by the Nathaniel Dette chorale of Canada in Toronto (June 2005).

Jun Märkl is in his third season as Music Director of the Orchestre National de Lyon, and his first as Principal Conductor and Artistic Director of the MDR Leipzig Radio Symphony. Both orchestras have embarked upon ambitious recording projects with Naxos, for whom Märkl will record Mendelssohn in Leipzig and Ravel, Debussy and Messiaen in Lyon. Märkl has long been a regular guest with leading German orchestras, and in 2008 returns to the Munich Philharmonic and the Radio Sinfonie Orchester Berlin. Every season he conducts the NHK Symphony, with whom in 2006 he recorded the complete Schumann symphonies as part of an ongoing commitment to EXTON Records. He has also conducted the Orchestre de Paris, the Dutch Radio Philharmonic, the Philadelphia Orchestra and the Montreal Symphony Orchestra, to name only a few.

Tickets for these Ovation Series concerts on Wednesday, June 4 and Thursday, June 5 at 20:00 are on sale now at $19.00, $29.00, $49.00, $59.00, $69.00 with box seats at $83.00 (GST and Facility Fee included) at the NAC Box Office (Monday to Saturday from 10:00 to 21:00), and through Ticketmaster (with surcharges) at 613-755-1111. Ticketmaster may also be accessed through the NAC’s website at www.nac-cna.ca.

Half-price tickets for students in all sections of the hall are on sale in person at the NAC Box Office upon presentation of a valid student ID card. Same-day Live Rush tickets (subject to availability) for full-time students (aged 13 to 29) are $10 at the NAC Box Office between 14:00 and 18:00 on the day of performance only, upon presentation of a valid Live Rush card.

Groups of 10 and more save 15% to 20% off the regular price of tickets to NAC Music, Theatre and Dance performances. To reserve your seats call 613-947-7000 ext. 384 or email grp@nac-cna.ca.

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Charlie Parker Jazz Festival - Free in NYC this August

Charlie Parker Jazz Festival

2008 PERFORMANCE SCHEDULE

The Charlie Parker Jazz Festival annually assembles some of the finest musicians in the world who reflect Parker's musical individuality and genius, to promote appreciation for this highly influential and world-renowned artist. The two days of free concerts take place in neighborhoods where Charlie Parker lived and worked, in Historic Harlem's Marcus Garvey Park and in Tompkins Square Park within Manhattan's Lower East Side. The festival is produced by the City Parks Foundation.

FREE. All programs throughout the festival begin at 3:00 p.m.

Marcus Garvey Park

124th St. & Mt. Morris Park

Saturday, August 23rd

Hank Jones

Henry "Hank" Jones believes that when you listen to a pianist, each note "should have a soul of its own." Jones' precise interpretations have been called "Eloquent, lyrical, and impeccable." The highest accolades possible have been given to this legendary musician, including the "NEA Jazz Masters" award from the National Endowment for the Arts, and a "Jazz Living Legend" award from The American Society of Composers, Authors, and Publishers. Mr. Jones has over sixty albums to his credit and countless others on which he has appeared, including collaborations with legends Ella Fitzgerald, Frank Sinatra, and Charlie Parker.

Vanessa Rubin

Jazz musicians are talking about Vanessa Rubin. They all want her unique phrasing and velvety smooth tone to make their compositions come alive. After leaving Cleveland and moving to New York, she almost immediately began gigging with greats like the Pharaoh Sanders Quartet. She has eight albums to her credit, and has amassed a list of outstanding collaborations, partnering with Lionel Hampton, the Mercer Ellington Orchestra and Grover Washington, Jr. Ms. Rubin recently completed international tours with Herbie Hancock, the Woody Herman Orchestra, and the Jazz Crusaders.

Rashied Ali

Rashied Ali is the father of "free jazz" drumming and one of the most harmonic and innovative drummers to ever grace the world of jazz. He has sat in and collaborated with many R&B and jazz experimenters, most famously with the great John Coltrane. As the leader of the Rashied Ali Quintet, he continues to refine his art while discovering and nurturing new talent.

Robert Glasper

Pianist Robert Glasper is a perfect example of how old and new school can create the future. Classically trained, but moved by his own muse, Glasper has commanded the stage of jazz festivals throughout the world. The profundity of Glasper's talent is no longer a secret, making him an in-demand musician for numerous hip hop and R&B greats including Mos Def, Common, Jay Z, Erykah Badu and Me'Shell Ndegeocello. Robert Glasper's three albums have been met with widespread acclaim and his most recent, In My Element, has been called "ravishing."

Tompkins Square Park

E. 8th St. Between Aves. A & B

Sunday, August 24th

Randy Weston

Inspired by Jamaican roots and global travels, Randy Weston's jazz is like none other. Although Weston cites Duke Ellington and Thelonious Monk as inspirations, what makes him unique is his unusually percussive and highly rhythmic piano compositions. In 2002, Weston performed with bassist James Lewis for the inauguration of the Bibliotheca Alexandrina in Alexandria, Egypt. In June 2006, he was awarded the honorary degree of Doctor of Music by Brooklyn College, CUNY. His great compositions include "Hi-Fly," "Little Niles," "Berkshire Blues," "African Sunrise," "The Healers," "Blue Moses," and "African Cookbook."

Jerry Gonzales and Fort Apache

"I am bilingual...I can play blues and I can play Rumba," says Jerry Gonzales of his multi-cultural sound. After several attempts at finding a musical home, Gonzalez finally found his voice in his own band. Their 1989 release, Rumba Para Monk, received critical acclaim and was honored by The Academie Du Jazz, naming it "Jazz Album of the Year." They have also been nominated for two Latin Jazz Grammy's for Rumba Para Monk and Y Los Pyratas de Flamenco.

Eric Lewis

With profound intensity, Eric Lewis is already a prodigious jazz pianist. A musical contortionist, Lewis' compositions twist, turn, and careen between styles, sounds, and emotions, resulting in a stunning aural experience. At the age of 22, Lewis began touring with legends Wynton Marsalis and Cassandra Wilson. At the age of 26 he won the Thelonious Monk International Piano Competition and became a member of the Lincoln Center Jazz Orchestra. Mr. Lewis will perform a work specially commissioned by City Parks Foundation to premier at the 2008 Charlie Parker Jazz Festival.

Gretchen Parlato

Herbie Hancock says of Gretchen Parlato's voice that it is "a deep, almost magical connection to the music." She combines classic Sinatra-esque vocals with insightful forays into melodey, unexpected scatting and Afro-Latin rhythms. In 2004 she walked away with first place at the Thelonious Monk Jazz Vocal Competition and has teamed up with Diane Reeves, Roy Hargrove's Big Band and Terence Blanchard. All About Jazz magazine has called Gretchen Parlato's vocal musings "delicious."


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Christina Petrowska Quilico winner of 2007 CMC/CLC Friends of Canadian Music Award

Christina Petrowska Quilico winner of

2007 CMC/CLC Friends of Canadian Music Award

May 29, 2008 (Toronto) – The Canadian Music Centre and the Canadian League of Composers are pleased to announce Christina Petrowska Quilico as the recipient of the 2007 Friends of Canadian Music Award. This annual $1,000 award is a joint venture between the CLC and the CMC, honouring those who have demonstrated an exceptional commitment to Canadian composers and their music. This award will be presented at a reception on Saturday, June 7, 2008 at Toronto's Music Gallery – immediately following the Penderecki String Quartet's presentation of Intra/Introspections: Piacentini & Gentile.

A National jury (comprised of composers Keith Hamel, Melissa Hui and Christien Ledroit) recognized Christina Petrowska Quilico for her dedication to Canadian contemporary classical music as well as her unwavering support of this country's composing community. Throughout her exceptional performing and recording career Chrisina Petrowska Quilico has had a profound impact on Canada's classical music community from coast to coast to coast.

Born in Ottawa, Canada, Christina Petrowska Quilico was a child prodigy. She made her concert debut at ten years of age. A short time later, she was offered a scholarship to The Juilliard School where she studied under Rosina Lhévinne, Jeaneane Dowis and Irwin Freundlich. At fourteen, she won the High School of the Performing Arts Concerto Competition, a prize she shared with fellow student Murray Perahia, and made her New York City debut at the Town Hall.


After graduation, she studied in Europe, first at the Sorbonne in Paris and later in Darmstadt and Berlin under the tutelage of composers Karlheinz Stockhausen and György Ligeti. In 1971, she married her first husband, the avant-garde French-Canadian composer Michel-Georges Brégent. From 1962 to 1980, Petrowska Quilico lived in New York City, where she performed extensively as a soloist and in collaboration with her husband.

In the late 80s, she returned to Canada where she became the recitalist of choice for many Canadian composers including, Glenn Buhr, Chris Paul Harman, Christos Hatzis, Larysa Kuzmenko, Alexina Louie, Heather Schmidt and Ann Southam. She debuted close to twenty piano concerti and solo works and toured extensively through North America, Europe, the Middle East and Asia.

Christina Petrowska Quilico has recorded 20 CDs as a soloist and four CDs in partnership with her second husband, the late Metropolitan Opera baritone, Louis Quilico. In 1992, her CD Virtuoso Piano Music of Our Time traveled into space with Canadian astronaut Steve Maclean and debuted aboard the Space Shuttle Colombia. Maclean reprised his role as music director to the stars by taking Eclipse, featuring Christina on piano, on his most recent trip. Recent recordings include Canadian Composers Portraits: Ann Southam and 16 Portraits: Michel-Georges Brégent.

Christina Petrowska Quilico has written three books, Mr. Rigoletto: In Conversation With Louis Quilico, Opera Illustrated: An Artistic Odyssey and Go Away Sisyphus, a volume of poetry. She is also a competitive ballroom dancer and appears in the short film, Tango Amore. Currently, Petrowska lives in Toronto where she is a Professor of Piano and Musicology at York University.

Established in 1959, the Canadian Music Centre exists to stimulate the awareness, appreciation and performance of Canadian music, making the music of its Associate Composers available through its music libraries and through various promotional and outreach activities. The CMC is Canada's primary information resource, producer, distributor of concert music and sound recordings.

Founded in 1951, the Canadian League of Composers is the voice of Canada's professional composers. Through advocacy, communications, and partnerships, it seeks to uphold and nurture an environment where composers' work is sought after, heard, and valued.


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Slavery and the Absence of Truth. Online Solo Exhibition by Juan Carlos Llera

Slavery and the Absence of Truth
Online Solo Exhibition by Juan Carlos Llera


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Where will you be in 100 years and how prepared are you for this crushing reality? Can you separate the real from the delusional? Why do we, as a society, create the world we inhabit on a daily basis and feel victimized over what we see on the 10:00 p.m. news all the while never becoming conscious of the role we play in our own self created suffering?

Contemporary Cuban American Artist Juan Carlos Llera presents a series of virtual works intended to encourage reflection and ignite consciousness in the viewer. Through a virtual world of ones and zeros you are cordially invited to download and view his one man show "Slavery and the Absence of Truth" in the form of a PDF file which contains the unreal conceptual snapshots of the thoughts that generate them. It is the conceptual world and its relationship to natural truth which is being explored here. It is visual poetry constructed to break through thought and gain access to consciousness and awareness in its purest form.

Please accept an invitation to participate in the work by downloading, viewing, reflecting and commenting on the material presented.

For more information, please contact the artist at: llera@bellsouth.net



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Wednesday, May 28, 2008

TR : Festival International Nuits d'Afrique

13 jours de concerts et d'activités pour toute la famille

LE TOUR DU MONDE EN MUSIQUE… 5 FOIS PLUTÔT QU'UNE!

Montréal - Si on devait compter les kilomètres à parcourir pour relier Montréal à chacun des 27 pays dont sont originaires les artistes qui cette année composent la programmation de cette 22e édition du Festival International Nuits d'Afrique (grosso modo 195 000 kilomètres, aller simple!), on se rendrait vite compte que la distance cumulée équivaut à celle de près de 5 tours du monde! Ça, c'est ce qu'on appelle un voyage!

Du 8 au 20 juillet 2008, le Festival International Nuits d'Afrique offrira aux Montréalais et visiteurs de la métropole un large éventail de la richesse des rythmes d'ascendance africaine. Afrique, Antilles, Amérique Latine : entre tradition et nouveaux courants, 13 jours de spectacles en salle mais aussi 4 jours d'activités et de concerts extérieurs pour toute la famille.

• Le message d'Idir, parrain du festival •

Idir, légende de la musique kabyle, dont le spectacle marquera le lancement officiel de la programmation le 10 juillet au Métropolis, a accepté d'être le parrain de ce 22e festival. Son message, « ne pas oublier d'où l'on vient, pour mieux construire un présent et un avenir, en essayant de les rendre les plus harmonieux possible », reflète bien l'approche particulière de l'artiste, qui tout au long de sa carrière a eu la volonté de permettre aux différentes cultures de dialoguer à travers la musique. Cette rencontre des cultures, c'est aussi ce qui motive Nuits d'Afrique. Et preuve que cela résonne auprès de tous, le succès est au rendez-vous depuis 22 ans!

Monica Freire, étoile de la scène des musiques du monde à Montréal depuis de nombreuses années, agira quant à elle en tant que porte-parole de l'événement.

• 23 spectacles en salle •

De grands événements en découvertes, les spectacles intérieurs auront lieu au Club Balattou, centre nerveux du festival depuis sa création, au Kola Note, au National et au Métropolis.

§ Série Grands Événements

Leur carrière est internationale. Ils font indiscutablement partie de ceux qui ont permis de démocratiser les musiques du monde. Ils nous feront l'honneur d'être à Montréal cet été.

On ne présente plus Idir (Algérie). Quand les kabyles expatriés pensent à leurs pays d'origine, ce sont ses chansons qui rythment leurs doux souvenirs. Seun Anikulapo Kuti (Nigéria) est le fils du grand Fela. Avec son groupe, Egypt 80, il revisite d'une touche de hip hop le toujours très actuel afrobeat de son père. Black Umfolosi (Zimbabwe), icône des a capella, gospels, danses zulus et gumboots caractéristiques du sud de l'Afrique, a fêté l'an dernier ses 25 ans de scène, ce qui n'empêche pas ses membres d'être toujours aussi survoltés! Les Go de Koteba, ces deux «nanas» à la vitalité contagieuse, chantent et dansent sur des grooves mandingues aux vibrations urbaines. Le « Brazilian Jamaica reggae » unique des 5 musiciens aveugles et du chanteur brésilo-italo-libanais de Tribo de Jah sillonne les continents.

§ Série Grande Première

Ils sont connus de tous, foulent les scènes les plus prestigieuses de la planète, mais ne se sont encore jamais produit à Montréal avant aujourd'hui…

L'image emblème du Festival International Nuits d'Afrique représente un des leurs. C'est dire si la présence des nomades peul-wodaabes de Etran Finatawa (Niger), dont le blues magnétique a été nominé aux BBC3 World Music Awards, est haute en signification. Premier griot du slam, Souleymane Diamanka (Sénégal) est un digne représentant de cette nouvelle génération de poètes qui déclament le quotidien des gens de leurs générations. Fallou Dieng (Sénégal) est la nouvelle idole du mbalax dans son pays. Joueur de Sabar émérite, il a été le lauréat d'un Djembé d'Or.

§ Série Prédilection

Les artistes de cette série ont fait les beaux jours du festival et c'est avec grand plaisir qu'on les retrouve une nouvelle fois non seulement pour entendre leurs standards, mais aussi pour découvrir leur actualité.

Dobet Gnahoré (Côte d'ivoire) séduira le public avec ses rythmes modernes et avec sa personnalité de jeune femme dynamique bien ancrée dans son époque. Shimita El Diego (République Démocratique du Congo), figure emblématique de la rumba et du soukous congolais, ramènera chacun à la grande époque où ces genres musicaux, qui n'ont rien perdus de leur entrain, étaient au sommet des palmarès. André-Marie Tala (Cameroun), lauréat d'un prix Kora « meilleur artiste d'Afrique centrale », offrira une fois de plus une prestation digne de James Brown (qui l'a d'ailleurs plagié!), malgré sa cécité. Quant à Kadan's (Guadeloupe), en dire qu'il s'agit probablement du groupe qui, de mémoire de festival, a fait danser les foules de la manière la plus convaincante, c'est dire l'essentiel !

§ Série Découvertes

Très talentueux, ils sont les ambassadeurs de la nouvelle génération d'artistes des musiques du monde.

Menwar (Île Maurice) présentera son Sagaï, une énergie musicale qui transperce l'âme, un style où prédominent les sons acoustiques et les percussions, parfois inventées de toute pièce. Une énergie immense se dégage du Groovy people, mené par le charismatique HAJAmadagascar (Madagascar), chanteur, guitariste, multi instrumentiste de talent. Épicée et colorée par les traditions des différents membres du groupes, issus de l'Afrique et de sa diaspora, sa musique déménage !

§ Série Rythmes d'ailleurs, gens d'ici

Le nom de cette série parle de lui-même. Ils vivent ici mais l'origine de leur musique est ailleurs. Chaque jour, tout au long de l'année, ils enrichissent la vie culturelle de notre petit coin de pays.

Le collectif Frank ESP et ses invités (Québec) avec ses skas, jazz, funk, rock, pop et envolées latino démontre à quel point un joyeux métissage de culture peut donner un spectacle du tonnerre. Estação da Luz (Brésil / Qc), un collectif dirigé par Vovô, récipiendaire du Syli d'Or de la musique du monde 2008, présente Odara, 300 ans d'africanisme au Brésil, à Cuba et Haïti, fêtés dans une profusion de percussions incendiaires, de danses endiablées et de costumes éclatants. On ne présente plus Pierre-Michel Ménard (Haïti / Qc), le « showman » le plus éclatant de la scène des musiques du monde montréalaise, qui à chaque coup séduit son public à coup de salsa, zouk, compas et merengue ravageurs. La musique de James Azola (Cameroun / Qc) donnera une toute autre dimension aux contes de Boucar Diouf (Sénégal / Qc), toujours drôles et remplis de paraboles évocatrices. Papo Ross (République Dominicaine / Qc), accompagné d'Orquesta Pambiche, combine avec élégance les meilleures salsa, cumbia et versions de merengue pambiche. Les gnaouas du 21e siècle de Salaam (Maroc / Qc) mêlent avec bonheur blues, jazz et funk aux harmonies ancestrales pour un résultat étourdissant.

§ Série Les Etoiles de Nuits d'Afrique / Les Rendez-vous des concerts nocturnes

Nouveauté 2008, la série Les Étoiles de Nuits d'Afrique est rendue possible grâce au soutien du Conseil des arts du Canada. Zal Idrissa Sissokho (Sénégal), maître de la kora, invite plusieurs artistes maîtres de leur propre art traditionnel à partager la scène avec lui pour trois rencontres exploratoires inédites. Ces spectacles sont gratuits pour tous ceux qui détiennent un billet du Festival International Nuits d'Afrique 2008.

Avec Celso Machado (Brésil / C-B), à la guitare, ils salueront ancêtres mandingues et orishas. Avec Toumany Kouyaté (Burkina Faso), lui aussi koriste virtuose, leurs histoires impériales exploseront en notes magiques. Hedi Arquillère (Espagne / Qc), danseuse experte du Mektoub Flamenca, apportera une autre dimension aux rythmes mandingues traditionnels de Zal.

• 4 jours de spectacles et activités gratuits pour toute la famille •

La Place Émilie-Gamelin (carré Berri, Sainte-Catherine, St-Hubert, De Maisonneuve), au cœur du centre-ville de Montréal, vivra aux rythmes chauds de l'Afrique, des Antilles et d'Amérique Latine les 17, 18, 19 et 20 juillet 2008, tandis que s'animera le Village des Nuits d'Afrique.

27 groupes locaux et internationaux, près de 400 artistes sur scène, tous plus électrisants les uns que les autres, se succèderont sur la grande scène LOTO-QUÉBEC extérieure aménagée pour l'occasion. Plusieurs ateliers sont également organisés le matin, pour toute la famille : danse africaine, percussions marocaines, instruments malgaches, n'en sont que quelques exemples.

Mais le Village des Nuits d'Afrique, c'est surtout une ambiance qu'on ne retrouve nulle part ailleurs qu'en Afrique, dans les Antilles ou en Amérique Latine ; un véritable bouillonnement culturel où l'on chante, danse et baragouine pour le plaisir avec les commerçants du Marché Tombouctou, rivalisant d'ingéniosité pour vendre leurs boubous, percussions et autres produits de beauté et bijoux traditionnels ; un espace convivial où on s'assoit sur la terrasse aménagée à cet effet ou dans l'herbe, « à la bonne franquette », pour déguster un poulet grillé sauce yassa, plat typique du Sénégal, un bœuf jerk épicé à la mode jamaïcaine, ou encore une crème glacée aux saveurs exotiques.

Pour une première année, l'Agor'Afrique Loto-Québec, lieu de rencontres ouvert sur le monde, sera le théâtre d'expositions de photos, de signatures d'artistes, d'animations gratuites, conteurs et ateliers d'initiation à la musique africaine.

La tente du Montréal Multicolore réjouira les plus jeunes. Sous le pinceau à maquillage magique de Allison (Caraïbes), les enfants deviendront fleur multicolore ou lion roi des forêts. Leurs jolis dessins, inspirés de conte africains ou d'animaux de la savane, seront quand à eux exposés au regard de tous les festivaliers.

• Le 10e anniversaire de la compilation du Festival •

Déjà la 10e édition de la Compilation du Festival International Nuits d'Afrique! Cette année, 14 titres électrisants des artistes qui seront acclamés durant l'événement : Les Go de Kotéba, Monica Freire, Zon del Barrio, André-Marie Tala, Fallou Dieng, Dobet Gnahoré, Menwar, Hakim Salhi, Yawo, Mad'Moi Zèle Giraf, Tribo de Jah, HAJAmadagascar, James Azola et Seun Anikulapo Kuti. En vente dans tous les magasins de disques!

Compilation 2008

Festival international Nuits d'Afrique

22ème édition

Référence : AFR2-2104

Label : Disques Nuits d'Afrique

Distribution : Sélect

Nouveaux opus sous le label Disques Nuits d'Afrique :

§ Compilation 2008 – Syli d'or de la musique du monde

§ Hakim Salhi (Algérie)

§ Tribo de Jah (Brésil)

§ Les Go de Koteba (Côte d'Ivoire)

• La fête continue au Club Balattou •

Tous les soirs, après les spectacles, la fête se poursuit au mythique Club Balattou, coin Saint-Laurent et Marie-Anne. Rythmées par les musiques populaires africaine, antillaise et latino-américaine, de celles auxquelles nos hanches ne peuvent résister, ces soirées sont le rendez-vous informel des artistes du festival et de leur public. Une ambiance unique et chaleureuse!

• Nuits d'Afrique remercie ses partenaires •

Le Festival International Nuits d'Afrique est fière que Loto-Québec se soit une nouvelle fois associé à l'événement à titre de présentateur officiel.

L'organisation tient également à remercier ses partenaires d'horizons divers :

§ Commanditaires : Western Union, Belle Gueule, Guitares Godin

§ Partenaires publics : Patrimoine Canadien, Ministère de la Culture, des Communications et de la Condition féminine du Québec, Conseil des Arts et des Lettres du Québec, Ministère des Affaires municipales et des Régions, Tourisme Québec, Ville de Montréal, Arrondissement Ville-Marie, Tourisme Montréal

§ Partenaires médias : La Presse, The Gazette, RDI, ARTV, CBC Television, TV5, CBC Radio 2, Espace Musique, Mix 96, CHOM, CJAD, CINQ FM, CKUT, CKDG, CIBL,

CHOQ FM

§ Partenaires de soutien : Publicité Sauvage, Archambault, Groupe Berger, Blue Communications, Olé Sangrita.

• Informations générales •

Pour plus d'informations sur les spectacles, les activités, la billetterie :

www.festivalnuitsdafrique.com

ou

514 499-FINA (3462)

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